【校园生活 记者朱叶】音乐能使人的心灵与精神境界变得高尚、纯净，是一种精神的洗礼。年轻人往往关注音乐的时代感，因此古典音乐在年轻一代中较少得到了解与欣赏。“高雅艺术进校园”系列活动之一西方古典音乐讲座，近日在玉泉路教学楼举办。北京创雅文化有限公司总经理，毕业于柏林音乐学院的霍向华先生用生动幽默的讲解，为同学们打开了通向美轮美奂的古典音乐世界的大门。
霍向华先生以西方古典音乐发展的三个历史阶段为线索，围绕各个时期的代表音乐家的作品、生平和创作特点展开讲座，讲解中穿插播放经典音乐作品片段。巴洛克时期，巴赫将辅调音乐发展到极致，他的作品充满了逻辑美；维瓦尔第的小提琴协奏曲巅峰之作《四季》之《春》，让同学们在冬天感受到拂面的春风。西方古典音乐在古典主义时期达到全盛，诞生了海顿、莫扎特和贝多芬三位空前绝后的音乐家。旷世奇才莫扎特的音乐欢快向上，常用于启发美好的情趣；贝多芬将人生的斗争写进了音乐，所有经历过坎坷人生的人听到都会唏嘘感叹。浪漫主义时期百花齐放，《蓝色多瑙河》便在这个时期从维也纳流向全世界。讲座中，霍先生妙语连珠，让同学们在轻松活跃的气氛中拉近了与古典音乐的距离。
流行音乐以其贴近生活、反映特定的情绪、通俗易懂的特点，为现代人提供了一个宣泄情感的途径。虽然流行音乐不一定有很深刻的内涵，但当它恰好契合了听者当时的心境，说出了心里想的话，就会产生奇妙的吸引力。古典音乐似乎与流行音乐泾渭分明，它的本质，正是流行音乐里普遍缺少的“严谨精致”和内在感染力及思想深度。这种感染力有两方面：理性的一面表现在其曲式结构、和声对位的严谨精致、久经锤炼；感性的一面表现在其蕴含的深刻情感和宽广的表现幅度。许多古典音乐表现的那种崇高雄伟、壮丽巍峨的美恰是流行音乐所普遍缺乏的。在当今的音乐界，有这样一种趋势正越来越明显，也被越来越多的音乐人所接受和推崇——走古典与流行结合的道路。古典作品用现代的手法加以演绎，或是加入一些流行元素被改编成流行音乐；流行音乐作品也尝试借用古典名曲的旋律，或是采用交响乐团伴奏等形式，向古典、高雅音乐靠拢。不拘泥于古典或流行的外在界限，把音乐中最感动人的元素融合在一起、并发挥出来的音乐人，带给人们的不仅仅只是一种高雅的艺术感受，更是对人类心灵的一份尊重和理解。从这个意义上讲，古典音乐可以被誉为永恒的流行。
霍先生讲到，音乐本无优劣之分，只要能唤醒心中的感动，就是好的欣赏对象。古典音乐没有像流行音乐那样有歌词，可以直白地感受，阅读和理解音乐。尤其对于时空背景与西方古典音乐没有交集的中国人，需要以空白、平静的心态，慢慢地体会、想象音乐包含的思想和感情。或者可以从流行化的古典音乐入手，慢慢步入古典音乐的殿堂。达尔文曾说，一个科学家的成功取决于丰富的精神状态和美好的感情世界，而不仅仅是一种理性思考。高雅艺术有益于修养气质，能力因此跟随，知识因此吸附；有了气质，虽不一定都有鸿鹄之志,但都不会只存燕雀之心。青年学子应当走近古典，欣赏人类永恒的艺术杰作，收获的将是心情愉悦与修养、能力的共同提升。
