聆听阿桑，时空被框进记忆的胶卷中。我从自己的记忆影像中努力地翻寻着那只安静的影子，仿佛在某个特定时间、特定的空间，曾经与她相会。
阿桑的歌，像一部部惨淡人生的戏，你可以一再反复播放，直到最终你弄不清到底是她在戏中，还是你在其中……随着年龄的增长，终于明白生活并不像玻璃瓶中的糖纸那么炫丽夺目。想起张爱玲说过, “生活就像一件华丽的袍子，掀开其华丽的外表，你会发现里面爬满了虱子。”我却发现，生活就是一个蒙面人，拿着一把钢锯在你的灵魂深处不紧不慢地锯着你的心脏，直到某一时某一刻你心脏的血液枯竭，人生就这么完了。然而人生的每个场景，每个角色都发生过似地曾经刹那定格，那该怎么选择，这个看似庞大却又真实的题目，阿桑和我们一样存在于生活这张网中，努力的探索着……
有人说，一个人的性格决定了他的命运。而在阿桑，却是一个歌手唱什么样的歌就有着什么样的命运。阿桑从仙剑中走出来，就像她的起点一样，有着神秘的色彩。那是一个另类的悲伤世界，你无法彻底地将自己融入其中，却只能站在远处欣赏，在另一个出发点上去品味她（它）的内涵。譬如“天黑了，孤独又慢慢割着，有人的心又开始痛了”、“人间的遭遇有它的规则，有一天，当世界都变了，别忘记天空原来的颜色”、“想开、体谅，我已经习惯，不然又能怎样？这个城市太会说谎，爱情只是昂贵的橱窗，用华丽灿烂陈列甜美幻想，谁当真谁就上当”。歌词的一切都塑造出的是一种对生活与生命无望的痛彻心扉，我无法想象，一个正值青春年少的女子，究竟用一种什么样的心境唱出来了这种歌。阿桑的声音是安静的、低沉的，她就在那儿不紧不慢安静地述说着，但每一句都触及你心脏最柔嫩的一块肌肤，拔动你那最脆弱的心弦。虽然心痛，但却欲罢不能，于是在她营造出的那种世界中继续放纵自己的心，任它醉得一塌糊涂……
一个人在心静的时候聆听阿桑是痛苦的。幽暗的放映空间中，安静地飘荡着阿桑的低低细语，你会发现你离自己的灵魂是如此近。你不由自主地分析着自己，直到你发现这个世界是如此的黑暗，如此的无奈，你甚至连哭泣的时间都没有。你拼命地向前奔跑着，为了寻找那种生存安全感。今天为了房子，明天为了车子，后天担心自己得不到晋升……但是真的有尽头吗？所谓的安全感又在哪儿呢？你只是将自己推入了一场永无止境的游戏中，你忙碌地重复着奔跑这种事情，却早早地将自己的心遗留在了远方，有时心想哭泣，但你会发现你连说服自己哭泣的理由都没有。你只能在阿桑营造出的这种氛围中看着自己的内心在艰难地跋涉着……但是经过一段时间一些事情，你仍旧发现眼前的真实。毕竟一个歌手，即使是将自己的灵魂交付出去，创造出的世界还是那么易碎。商品时代培养出来的商品意识、商品情结，只会使人们变得比以前更贪婪，更好高骛远。你根本无法将自己从这份感伤中彻底地抽离出来，因为你我都生存于这个社会中。
阿桑短命，这恐怕和她唱的那些悲伤的歌有着某种牵连。古人讲究弹琴哀而不伤，而阿桑的歌不仅哀而且伤，不仅伤，而且太伤，这种伤自然是会影响身体乃至生活的。阿桑似乎没有一丁点绯闻，她安静地存在着，就像她唱的那些歌一样。它们安安静静地向你低低地述说着，很安静，很安静……直到某一天，在手机报上发现一则娱乐新闻“歌手阿桑因病逝世”，是的，她的死就这么安静地登在了娱乐圈这块沸腾的土地上，安静地被遗忘了。
现在很喜欢听周杰伦的歌了，“釉色渲染仕女图韵味被私藏，而你嫣然的一笑如含苞待放”、“我一生在纸上，被风吹乱；梦在远方，化成一缕香”、“爱在月光下完美；你发如雪，纷飞了眼泪”，周杰伦的歌声并不十分清晰地传达出歌词的实体，但那种曲调在向你说明着一切，让你的思绪漫游在一些与自己不相干的意境中。然而，也因为这些歌词都描绘着一些与自己不相干的诗意，所以有着与自己不相干的优美，于是我们可以长久地欣赏……
现在终于明白，自己为什么离原来的那个阿桑越来越远了，因为当初还年轻，有足够的时间去细细地品味着悲伤。但时间终究不会等人，它不会因你年轻的悲伤而偶一回顾。随着年龄的增长，我们会变得越来越成熟。毕竟人生苦短，我们没有足够的时间来细细品味悲伤!
